第136章 吉巴罗

大卫·芬奇？

顾明朝眉头一挑，这位以独特视觉风格和敘事结构闻名於世的好莱坞导演，从13年拍出《纸牌屋》后就一直和网飞合作。

如今已经跟其深度绑定，可这么个人对他的构想感兴趣？

“当然不介意，这是我的荣幸。”顾明朝收敛心神，沉著应答。

两天后，三方视频会议如期举行。

屏幕一端是顾明朝和陪同的安载贤，另一端是李炳旭，他简单说了几句，又接入了另一个视频画面。

新接进的视频那头，大卫·芬奇穿著隨意的t恤，背景是堆满书籍和影碟的工作室。

他低头看著一沓文档，听到李炳旭的提醒才抬起头。

“你就是提出这个方案的zeno？”

他眼窝深陷，眸子带著莫名的神采。

顾明朝点头，声音不卑不亢，“对，芬奇先生，构想还不完善，还有些————”

“很不错。”大卫·芬奇打断了他，他又翻动了下文档，带著一种找到同好的兴奋：

zeno，你说每集围绕一首歌，视觉为音乐服务————这很有趣。”

大卫·芬奇讚赏地看了顾明朝一眼，才继续道：“最开始我也想过这样的模式，但你的想法更系统，也更適合流媒体时代。

尤其是你提到的《数据幽灵》和————《海妖壬塞》？”

顾明朝心中一动，知道机会来了。

“关於《海妖壬塞》我的初步构想是一个用歌声吸引旅人、外表美丽却內藏金鳞的美艷生物，其鳞片既是宝藏也是诅咒，最终的落点在探討欲望和扭曲的关係。”

大卫·芬奇摩挲著下巴，又低头看了眼手里偏写实画风的海妖形象以及舞蹈画稿，眼中的兴趣浓郁：“你提到的《海妖壬塞》————以及给我的原画形象，让我想到了一些神话原型在现代的变体。

这种风格化的、直指人性暗面的东西，在追求奇观”和深度”的流媒体时代，確实拥有巨大的潜力。”

“不过，我有个疑问。”

他目光如炬地看向顾明朝，语气陡然加重：“人类本质上是视觉动物，当画面与音乐並存，观眾往往更倾向於前者。”

他身体微微前倾，隔著屏幕也能感受到那股压力：“我们为什么不直接以动画为主体呢？”

他扬了扬手里的画稿，“你这份画稿就很吸引人。”

顾明朝从容一笑，並未直接回答，而是轻点按键，传送出一段音频文件。

“不如两位听一下这个好了。”

眼见顾明朝传来了一段音频，大卫·芬奇接收后点击播放。

空灵的民谣吟唱与迷幻的电子节拍交织，透出诡譎而异域的风情。

大卫·芬奇目光一动，翻动著画稿，又倾听著耳畔的音乐，居然有了另一种感受。

“在影像尚未普及的年代，仅凭音乐、文字与人类的想像，就足以构筑出震撼心灵的世界。”

顾明朝继续道：“单纯的画面敘事往往在视觉上就给予人们局限性，反而是文字与音乐，没有具象的视觉束缚，才能给予人想像。

也正是因为有著强烈的音乐做基础，才能適配强烈风格化的视觉艺术。”

耳边的音乐声渐渐小了下去，大卫·芬奇仔细回味著顾明朝的话，眼底兴趣却愈发浓厚。